SOBRE EL PROJECTO:

Es un proyecto en que varias plataformas se juntan para la construcción de material audiovisual, plástico y textual, que se integrarán en un blog en la Internet, con acceso libre. El material audiovisual – cortos que se entrelazan montando un rompe cabezas de episodios – también está destinado a festivales, muestras y otros medios. (Sepas más en "Propuesta-Base")

Obra Abierta: Todos están invitados a enviaren textos, ideas, referências, fotografías, videos, que puedan componer el material final.
Para ler em português: http://projetoviajantes.blogspot.com


ENTRADAS:

domingo, 16 de agosto de 2009

REGISTRO DE VIAJE - CAMPO DE VISIÓN / FOTOS

Personajes


Fotos: Camila Maluhy




Fotos: Mariana de Mello




Fotos: Paulo Chiarella Scharlach

sábado, 15 de agosto de 2009

BANDA SONORA: ZAMBA "PIEDRA Y CAMINO" de Atahualpa Yupanqui



"Piedra y Camino", interpretado por Mercedes Sosa.

viernes, 14 de agosto de 2009

ACTORES / PERSONAJES 2a PARTE:

ASTOR:



(Actor: Tomás Rosa Bueno)


CAROLINA:



(Actriz: Carolina Castanho)

REGISTRO DE VIAJE - CAMPO DE VISIÓN

Esas carreteras mojadas, el parabrisas. La continuidad. Las fotos de Amanda Amaral (Asistente de Dirección de las 2 primeras partes del proyecto) evidencian una cierta mirada, un campo de visión bastante distinto de los registros apresentados anteriormente. Más allá de la relación ser/espacio, objeto/memória, ella logra a través del montaje exponer uno de los conceptos fundamentales del proyecto: la intertextualidad. Te dá la libertad de mirar una acción mientras, al mismo tiempo, otra pasa (al lado, a quilometros de distáncia). Una habla de la otra de manera recíproca, una hace referencia a la otra y jamás podriam existir solas. El valor de una imagen es dado no por sus características individuales, aisladas (la referencia centralizada en sí), pero si por aquello que lo antecede y aquello que lo sucede.




FOTOS Y MONTAJE: AMANDA AMARAL

jueves, 13 de agosto de 2009



"Limite" (1921), Mário Peixoto

La película de Mário Peixoto (considerado por muchos la obra máxima del cine brasileño) nos presenta una manera de mirar el mundo muy moderna. Apesar de la fecha en que fue concebida, 1921, la película es pionera en el lenguaje usado hoy en la videoarte y en el cine experimental contemporaneo. La pelicula reflexiona mucho más por la sensitividad que por la racionalidad, indica cosas al revés de apenas enseñarlas como ellas son. La íinea narrativa viene en segundo plano, sirve para ilustrar una mirada, una manera de percibir el entorno. Cuando la mujer camina por la ciudad, su relación con el espacio es marcada por una percepción puramente audiovisual. La cámera misma es un órgano vivo, que persigue los personajes por el campo, menos que una instáncia onipresente que sigue sus acciones sensório-motoras. Tiene, por eso, una cierta ambiguedad que solo puede ser encontrada años después con el neorealismo italiano y llevado al extremo con los paisajes humanos de Antonioni.

REGISTRO DE VIAJE - CAMPO DE VISIÓN / FOTOS












FOTOS: HELENA WOLFENSON (CHAPADA / 2009)

miércoles, 12 de agosto de 2009

SOBRE EL CHOQUE ENTRE GENERACIONES:

Hay una relación entre lo antes y lo después que desplaza a ellos y los pone en el lugar del otro. Eso crea el Afecto: la relación por la repetición. El Afecto prescede el aqui y el ahora, se dá por la repetición de la história en tiempos y espacios distintos. Es ir del trágico al cómico.

REGISTRO DE VIAJE - CAMPO DE VISIÓN / FOTOS

Relación cuerpo-espacio-cuerpo
luz-encuadre

Foto: Camila Maluhy



Fotos: Mariana de Mello



Fotos: Lorena Pazzanese

martes, 11 de agosto de 2009

REGISTROS DE VIAJE



UBATUBA / 2007



BARRA DO UNA / 2008

lunes, 10 de agosto de 2009

CAMPO DE VISIÓN - RETRATOS

Así como el texto enviado por Lucas Rangel en uno de los comentários, sigue abajo un texto enviado por Joana Elkis. Creo que habla mucho sobre la reflexión a través de un campo de visión (otra vez), indicando, principalmente, al personaje de Carolina:

"RETRATOS

Pasa una vez.
Fotografia: una chica rara, comiendo una comida fea.

Pasa la segunda.
Ella fuma un cigarrillo, saciada y pensativa.

Tercera escena.
La chica acostada, sin importarse con su vestido que queda, entonces, demasiado corto. Todavía más pensativa.

Cuarta escena.
Se sienta. Ahora escribe lo que pensava.

Escena cinco.
Junto de una madre y dos hijos, que comparten el asiento.

Escena seis.
La sensación de que podria quedarse todo el día construyendo retratos."

Por Joana Elkis.

REGISTRO DE VIAJE - CAMPO DE VISIÓN / FOTOS





Fotos: Mariana de Mello

REGISTRO DE VIAJE - CAMPO DE VISIÓN / FOTOS

Relación Cuerpo - Espacio


Foto: Mariana de Mello


Foto: Lorena Pazzanese



Fotos: Paulo Chiarella Scharlach

sábado, 8 de agosto de 2009

Además de Jonas Mekas hacer sus trabajos como diários (con relación a los registros de viaje - la imagen como huella), aqui él demonstra un punto de vista que va más allá de la relación cuerpo-espacio, llegando al límite de la percepción, cuando la relación pasa a ser cámara-espacio, o ojo-espacio. Evoca sensaciones audiovisuales que ponen la cámera como centro de la percepción y posiciona las referencias de manera periférica. Es, sin duda, una manera de buscar el "desconocido" en cada fotograma, buscar la sorpresa, el instante. Ciega el espectador para que él pueda ver todavía más.



"Walden - Diaries, Notes and Sketches", Jonas Mekas.

PARTE 2, ESCENA 1

FADE IN


1. INT. PASILLOS DEL CONGRESO – DIA

Vemos a ASTOR (50), un tipo gordo, caminando con prisa por los pasillos del congreso. Analiza un conjunto de papeles y documentos ya un poco viejos y usados.


ASTOR (OFF) (en portugués)
¿Quién es el culpado? ¿Quién es? !¿Quién es?¡ Ella no podría
haber hecho eso conmigo. Aquella niña. Aquél. ¡Después de
todo lo que hice yo! Después de tantos años. ¿Como pude ser
tan ingenuo? Perra. Después de todo... cafés, baile, libros...el
jazz.


(........)

viernes, 7 de agosto de 2009

REGISTRO DE VIAJE - CAMPO DE VISIÓN / FOTOS

Foto: Ezequiel Segurotti





Fotos: Paulo Chiarella Scharlach








Fotos: Camila Maluhy




Foto: Lorena Pazzanese

REGISTRO DE VIAJE - CAMPO DE VISIÓN / Super8

Ese es el primero de muchos registros de viaje que exibiremos en el blog. Decidimos poner tales registros en el sentido de buscar a la reflexión sobre una generación, sobre nuestro tiempo, a través de nuestro campo de visión. El punto de vista sobre el mismo tipo de acontecimiento (el viaje) que muchas personas pueden tener.

En la primera parte del proyecto, los dos amigos viajeros - aquellos que regalan el viaje al personaje de Carolina - ellos cargan consigo una cámara Super8. Registram el espacio y ciertas acciones en película y es a través de ese campo de visión que podemos reflexionar sobre sus vidas y sobre su modo único de percibir el mundo. El personaje de Carolina, por su vez, carga una máquina fotográfica automática. Como lenguaje, la cámara que registra la película - aquella extra-diegética, que se supone que existe, pero que no se ve - se mezcla con las imagenes hechas por los personajes: un conjunto de fotos, un conjunto de imagenes-movimiento.

jueves, 6 de agosto de 2009



"Zabrieskie Point", M. Antonioni

ESTUDIO PARA PERSONAJE 1





Por Carolina Castanho

miércoles, 5 de agosto de 2009

REFERENCIAS PARA MOVIMENTACIÓN DE CÁMARA, FOTOGRAFIA, PALETA DE COLOR Y BANDA SONORA.



"I Can't Leave Her Behind", Bob Dylan

Film Stills, por Cindy Sherman

Vemos una fotografía en blanco y negro con una única pritagonista: una mujer rubia, pelo corto, mediana edad, con un pequeño sombrero de paja, vestida con un traje de chaqueta oscuro y blusa blanca.
Tan solo podemos ver la parte superior de su cuerpo, la enmarcan toda una serie de edificios. La fotografía está tomada desde un punto de vista bajo, lo que nos permite vislumbrar algo de cielo. No nos mira a los ojos, su mirada es oblicua, nos pasa de largo, nos resulta curiosa. Ciertamente y como apunta el título más que una fotografía, parece un fotograma de una película antigua.

La imagen nos resulta familiar, puede recordarnos a una película del cine negro americano. Ella sin dudas es la protagonista de esa película, joven, linda, bien vestida, en una gran ciudad que seguramente le deparará muchas sorpresas. Cindy Sherman nos habla de una idea de mujer. Una idea, un estereotipo y una imagen que nos remite a las películas de Alfred Hitchcock, a una América de posguerra que ha configurado el imaginario colectivo durante décadas. Sherman representa la ficción de la ficción, aquella que tenía lugar en las películas, en una suerte de catálogo de conocidos roles femeninos.

Así como Cindy Sherman, el personaje de Carolina es resignificada por la percepción de Astor, en la 2a parte del proyecto. Una vez que el campo de visión de ese personaje es dado a través de memórias del cine de los 60, no solo la ciudad y la temática de la película es retratada (en el sentido de un segundo tratamiento sobre una misma matéria-prima) a través de la resignificación de esas películas. Terra em Transe de Glauber, Alphaville, de Godard, The Maltese Falcon, las películas de Hitchcock. Él es incapaz de mirar al personaje de Carolina como algo nuevo, como algo que hace parte de una generación diferente de la que él vivió. Es dejar de ser Carolina para dar espacio a Moreau, Bardot, Deneuve.





SOBRE LA 1a PARTE:



"Rockers", Theodoros Bafaloukos
(cámara, fotografia, interpretación, narrativa, palleta de color, sonido)



"Zabriskie Point", M. Antonioni
(fotografia, interpretación, montaje, narrativa, palleta de color, temas, banda sonora)



"Sugarland Express", Steven Spielberg
(cámara, fotografia, palleta de color)

sábado, 1 de agosto de 2009

SOBRE LA 2a PARTE:

ESCENAS RESIGNIFICADAS:



"Terra em Transe, Glauber Rocha



"Alphaville", Jean-Luc Godard



"Sin Aliento", Jean-Luc Godard

SINOPSIS ARGUMENTAL - PT. 1 E 2

1a PARTE:
Dos amigos brasileños hacen un viaje de auto cruzando el norte de Argentina, de las cataratas de Puente Iguazú con destino a Bolivia. En la mitad del camino regalan un viaje gratuito a una chica que parece huir de algo misterioso, tal vez de ella misma, o de un pasado. Los tres van acercándose durante el viaje. Cuando ellos se encuentran en una intimidad mayor, la chica desaparece misteriosamente y parece haber llevado cualquier oportunidad de realización de los sueños de los chicos, dejándolos perdidos en un desierto de sal.


2a PARTE:
La película es sobre un cuarto personaje, un señor de 50 años, relacionado a la candidatura de un diputado. Cuando la chica con quien él mantiene un caso amoroso (la misma de la primera parte) desaparece, todo su mundo viene abajo, influenciando las campañas políticas y dejándolo perdido por las calles de la ciudad en una búsqueda sin salida por la chica. Evidentemente, la chica ya está viajando, en una tentativa de fuga y para él solo puede estar reservado un final trágico, adonde la política toma partido sobre su vida amorosa. El diputado dispara una bala en el pecho, terminando así su “aventura” política/poética.